Живописцы всех времен и народов отрисовывали только то, что они желали. Они показывали на холстах мир таким, каким лицезреют его только они. Донести свои чувства, эмоции, цвета, цвета и игру теней до других людей очень проблематично, потому они делали новые стили рисования и техники. Естественно, нельзя распределить все искусство по нескольким категориям, но это помогает узреть общую картину и сделать правильное воспоминание. Как и в случае с одежкой, в изобразительном искусстве есть мода на определенные стили, которые временами сменяют друг дружку. Давайте же поглядим, какими основными категориями они представлены на сегодня.

Абстракционизм

Это направление не признается многими ординарными мещанинами, так как на картинах нельзя узреть обычные для нас формы и цвета. Но конкретно на этом и делают акцент живописцы. Сам термин в переводе значит удаление либо отвлечение от действительности. Основная цель – достигнуть гармонии форм и цветов цветов, тем вызывая у созерцателя определенные ассоциации. Основателем был Василий Кандинский, но, пожалуй, самым известным произведением искусства стал «Темный квадрат» Казимира Малевича.

Импрессионизм

Стили рисования данного направления воссоздают воспоминания от увиденного, форма не имеет значения. Картины, обычно, создаются энергичными штрихами, а маленькие детали фактически отсутствуют. Зародилось направление во Франции в конце 19 века. Основным для художника было не то, что он отрисовывают, а то, как оно смотрится на холсте. Неувязкой этого стиля можно именовать чрезмерную позитивность и полное отсутствие соц заморочек, в конечном итоге это привело к расколу посреди импрессионистов.

Броским представителем являлся Клод Моне («Воспоминание. Восходящее солнце»)

Сюрреализм

Отличительной особенностью данного стиля являются аллюзии и неописуемые сочетания форм и размеров предметов. Тем, кто привнес эту идеологию в искусство, был Андре Бретон, а более броским последователем оказался Сальвадор Дали. Если обрисовать картины в 2-ух словах, то они быстрее похожи на что-то среднее меж сном и реальностью. Стили рисования в данном направлении были далеки от рациональной эстетики, потому что обычные детали стают пред нами в вытянутом, увеличенном либо очень уменьшенном виде, не говоря уже о том, что само сочетание их абсурдно.

Реализм

Стили рисования, с которых мы начали, далеки от действительности, но самым всераспространенным направлением все-же считается конкретно реализм.

С него начинается обучение в школе искусств, это умение показать на листе бумаги то, что мы лицезреем, в правильных пропорциях и в естественных цветах.

Гиперреализм

А вот современные стили рисования, гиперреализм, например, отличаются таковой правдоподобностью, что они больше похожи на фото, ежели на набросок. Конкретно этот момент и принуждает замирать при виде картин, написанных представителями этого направления. На портретах можно рассмотреть каждый волосок, мельчайшие блики в очах и даже морщинки. А от городских пейзажей мурашки по телу бегут. Сейчас вы понимаете, какие бывают стили рисования, и сможете тихо идти на выставку, не опасаясь выставить себя абсолютным дилетантом в данном вопросе.